NIT8

El artista nit8 (1960°) aprecia el pincel desde hace 44 años. Vive en un pequeño pueblo rural en medio del Kempen.

Ha trabajado como artista publicitaria en la era no digital. Después, en un fotograbado especializado donde desarrolló los diseños en preparación de la impresión offset. Esto le proporcionó muchos conocimientos sobre el análisis del color.

En 2004 empezó a viajar como mochilera a zonas remotas. Fascinada por el uso de la variedad de pigmentos en las cabañas, la ropa, los murales y las pinturas, empezó a buscar los lugares donde podía comprar el pigmento natural. Los pigmentos proceden de rocas y piedras, piedras semipreciosas, insectos y plantas. El azul Lapis Lazulli de Afganistán. Esto solía ser más caro que el oro. Fue utilizado por nuestros antiguos maestros sólo para pintar los vestidos de María. El polvo de oro y plata puros. El scrimshaw... todo sin diluir.

Nit8 ha comenzado a profundizar en las técnicas del temple.

La pintura al temple consiste en la mezcla tradicional de cal (apagada), pigmento, goma arábiga o yema o clara de huevo, -o miel- y agua. Ella misma suele utilizar témpera de huevo, o goma arábiga, o a veces ambas, según lo que quiera conseguir. La molienda del pigmento y la preparación de la pintura son intensas y llevan tiempo.

Las primeras obras al temple se descubrieron, según los científicos, en el siglo XIV. Esta técnica también fue utilizada por nuestros grandes maestros antes de la creación de los tubos de pintura al óleo. Los iconos suelen estar pintados al temple.

Las pinturas al temple son muy frágiles pero duran siglos. Gracias a los nuevos tipos de barnices con protección UV, ya no es necesario colgarlos en la oscuridad.

Nit8 ha desarrollado su propio estilo.

Utilizando diferentes alturas en sus capas, crea un efecto 3D. Esto confiere a las obras una dimensión diferente según la perspectiva desde la que se mire.

Trabaja de forma instintiva y crea obras tanto abstractas como figurativas.